Le corps invisible - outils de composition pour la danse

Stage-formation

16 oct.

› 18 oct.

Avec Anna Pietsch

Ce travail met l’accent particulier sur la compréhension et l’intégration d’éléments issus des domaines de l’anatomie et des neuro-sciences comme support tangible de l’imaginaire et de la forme expressive.

Le propos consiste à fonder voire conforter nos techniques de création chorégraphique à partir d’un sens individué et fiable de présence.

L’écoute du performeur/de la performeuse est l’un des sujets les plus exigeants
il demande un haut investissement d’énergie et de concentration.

Du cœur de son travail le danseur/la danseuse doit reconnaître, conjuguer, engager, créditer, employer, synthétiser un nombre significatif d’informations physiologiques, mentales et émotionnelles.

À cet endroit de l’intelligence le corps n’est pas visible.
Il s’y manifeste pourtant un sens crédible de créativité|authenticité|efficacité.

Le « savant » alignement de nos techniques avec les paramètres spatio-temporels que nous apportent les settings de nos performances nous permet de nous fier à notre inspiration et de nourrir nos actes à l’infini.

Ce stage invite à explorer des outils aussi faciles d’accès que conséquents pour leur rendement de même qu’il encourage directement leur mise en jeu dans la composition chorégraphique.
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Anna Pietsch

Anna Pietsch est danseuse, chorégraphe et poète résidant dans le sud-ouest de la France (Tarn).
Elle compose des poèmes chorégraphiques fondés sur l’immédiat.
Son investigation de l’intime|de l’imagination et de l’intelligence du corps, met sa présence en synergie directe avec l’espace, le rythme, la forme, l’objet et la lumière.
Pour une évolution constante de son art de performance, Anna engage tout son potentiel poétique dans l’articulation entre mot et motion depuis l’endroit d’écoute initiale, au cœur invisible du corps dansant.

domaines d’exploration convoqués durant cette session

  • LE SUPPORT DE LA RESPIRATION
    fonction & intégration du diaphragme et son lien avec le phrasé|l’intimité|l’endurance

  • LA COORDINATION ENTRE FORCES DE GRAVITÉ & D’EXPANSION
    le torse : colonne vertébrale|coeur|hanches|musculature posturale
    les jambes/pieds : puissance d’articulation|d’équilibre|de déplacement

  • LE RÔLE DES EXTRÉMITÉS
    l’expressivité : cohérence & justesse en synergie avec l’axe et le corps central

  • Le/la participant/e sera invité/e à pratiquer des outils faciles d’accès et conséquents pour leur rendement de même qu’il s’agira de mettre les expériences directement en jeu dans la composition chorégraphique.

À qui s'adresse cette formation ?

  • public adulte
  • professionnel, expérimenté/e d’une activité artistique
  • danseur.se, musicien.ne, comédien.ne, plasticien.ne ...
  • toute personne inspirée par la proposition

informations pratiques

  • Durée : 14 heures / 3 jours
  • Dates et horaires
    vendredi 16 octobre : 19h - 21h
    samedi 17 octobre : 10h - 17h
    dimanche 18 octobre : 10h - 17h
  • ​Tarif : 140 € + 15 € d'adhésion annuelle à l'association

  • afin de respecter les consignes d’hygiène actuelles et pour votre confort, la jauge est limitée.
  • ​Inscription avant le 15 octobre par mail ici